Mi objeto creativo presentado en clase surge como solucion a un problema. Todo por culpa del corto "Una mente creativa" -un guiño a la pelicula "Una mente maravillosa"- en el cual requeriamos de algun instrumento para hacer algun pequeño travelling.
Asi fue que cierto dia, con unas arandelas muy pesadas en la mano, se me ocurrio la idea para hacer una pequeña steady-cam casera. Me puse manos a la obra: busque unos tubos de metal, mas arandelas y con lo poco que se de soldar esto fue lo que salio.
El resultado en el corto es aceptable para lo que es esta steady. Lo bueno de este objeto: que se puede reutilizar para otro futuro corto, quien sabe, lo mismo hay segunda parte.
Como las cosas cuando no las buscas, este foto-retrato surgio al ver la primera parte de Shrek. Fue la conversacion entre Asno y el ogro verde la que me dio la idea. En ese dialogo, Shrek intenta explicarle como son los Ogros y utiliza el simil de la cebolla.
Y dada la pesima calidad del video, reescribo la parte importante de la escena:
Shrek: Para tu informacion los ogros son mas complejos de lo que la gente cree. Asno: Ah si? Ponme un ejemplo. Shrek: Un ejemplo? de acuerdo, un ogros es como una cebolla. Asno. Apestan! S: si...no! A: te hacen llorar S: no A: si las pones al sol se vuelven marrones y les salen pelitos blancos S: nooo, las capas, las cebollas tienen capas, los ogros tenemos capas, las cebollas tenemos capas, lo captas? los dos tenemos capas. A: aaaaah con que teeneis caaapas....las cebollas no gustan a todos....Tartas!!! a la gente le gustan las tartas y tienen capas! Y es a partir de aqui donde intento generalizar con mi autofotorretrato. Aunque en la imagen no se puede observar, el montaje de la fotografia consta de tres niveles (y dos montajes diferentes. Mas adelante los subire). En el primero estrato la gente solo puede conocerte de una manera superficil, apenas somos capaces de profundicar. Son las primeras impresiones. En el segundo nivel, mas profundo, las personas que aun siguen ahi empiezan a conocer pinceladas de tu forma de ser, de tus gustos y de vez en cuando, tus inquietudes. El tercer y ultimo nivel, esta reservado para las personas realmente importantes. Aquellas que saben mas acerca de ti, tu personalidad y tu forma de ser. Son esa clase de personas con las que puedes estar en callado y no se produzca un silencio incomodo. Personas especiales.
Los tres niveles vienen recogidos en el sentimiento de la foto. Un grito de desesperacion por todo lo que uno mismo podria mostrar y no puede. Un grito de impotencia.
Agradezco la foto a Angel David Catalan y Miguel Vicente. Espero que os guste, al menos con ella, me di cuanta de que tenia caries.
Despues de tanto video colgado es resfrescante saber que no es necesario irse tan lejos para contemplar el buen trabajo y el saber hacer, asi como la Creatividad. Pues bien, esta entrada va dedicado a un compañero de carrera: Angel David Catalan. Ha sido capaz, no sin esfuerzo, de reproducir una antigua maquina fotografica: un daguerrotipo. Para quien no lo sepa y citando la wikipedia, el daguerrotipo "fue el primer procedimiento fotográfico anunciado y difundido oficialmente en el año 1839. Fue desarrollado y perfeccionado por Louis Daguerre a partir de las experiencias previas inéditas de Joseph-Nicéphore Niépce, y dado a conocer en París, en la Academia de las Ciencias francesa. La imagen revelada está formada por partículas microscópicas de aleación de mercurio y plata, ya que el revelado con vapores de mercurio produce amalgamas en la cara plateada de la placa. Previamente, la plancha daguerrotípica se sometía a vapores de yodo para que fuera fotosensible". Aunque bien es cierto que no es un daguerrotipo cien por cien, pues aun no ha conseguido ninguna reproduccion fotografica en cobre plateado pero si en papel fotografico.
La construccion de la maquina ha durado un mes largo, pues no solo funciona sino que ademas tiene un aire antiguo que no se consigue por azar.
Entre los materiales empleados podemos encontrar desde un cinturon para el objetivo, chinchetas pintadas, asas de muebles, cuero para el fuelle, listones de madera tambien para el fuelle, el cristal esmerilado para el visor y una lupa. El resultado final es mas que aceptable. Como ejemplo os pongo una fotografia hecha con este artilujio.
El nivel de la foto es muy bueno, teniendo en cuanta que la exposicion ronda los 30 segundos. La señora que aparece en la fotografia es la madre el "creador" y es que claro, lo que no aguante una madre, no lo aguanta nadie.
Este es un blog dedicado en exclusiva a la Creatividad. Pensando en situaciones mas o menos rutinarias de la vida cotidiana donde se premie la Creatividad, me vino a la mente la publicidad: los anuncios. Existe el festival de publicidad de cannes, el de San Sebastian...etc, y entre ellos siempre hay marcas que repiten. Entre ellas se encuentra Nike. Nike consiguio un gran impulso en la publicidad mediante la utilizacion de grandes estrellas deportivas. Uno de esos anuncios -posiblemente el primero de la estirpe- es el titulado "Good vs Devil". Aqui podemos ver a unos jovencisimos Cantona, Figo -aun en el barça-, Davids o Ronaldo. Se nota la edad del spot y los efectos especiales pero es dificil no recordar el anuncio.
Creo que este anuncio es el punto de inflexion en el cual Nike empezo a ofrecernos joyas en la television. Otro anuncio posterior, y siguiendo la estela del otro, es el spot que lleva como nombre "Soccers vs Ninjas" (esta claro que los titulos no se lo trabajan). La trama, poco compleja, esta influenciada por la anterior: el bien contra el mal, las estrellas contra la homogeneidad. Vuelven a repetir algunos futbolistas (Figo, Davids) y se incorporan actuaciones estelares como la Van Gaal o Pep Guardiola por el bando español. Asi consiguen sorprender y familiarizar al espectador para posibles futuras secuelas. No obstante, en posteriores anuncios observaremos "cameos" de futbolistas retirados que protagonizaron de algun modo algun anuncio de Nike.
Y claro, "cuando el tonto coge la linde, la linde se acaba y el tonto sigue". Despues de este, Nike -sus creativos- recrearon un pequeño juego de balon en un aeropuerto, con la seleccion brasileña. Asi que Nike siguio aprovechando el tiron, esta vez, desde mi punto de vista, con menos Creatividad. Se trata de una serie de anuncios con la misma estetica y misma trama: una pachanga ilegal en un barco en movimiento. Lo unico que consiguen es que el espectador intente reconocer al mayor numero de futbolistas posibles. Eso si, espectacular Cantona.
A partir de aqui Nike empezo a darse cuenta que no todo es futbol, que podian encontrar otros metodos de Creatividad en sus spot con otro deportes. Una muestra mas actual puede ser el siguiente spot:
Este es un buen ejemplo de todos los deportes que toca actualmente Nike sin despreciar a ningun sector, al menos, a ninguno poco conocido. Tambien se puede observar un cambio en la tematica, mas centrada en la superacion personal, mas humanos y menos "fanfarrones". Aunque los hay de todo tipo.
Estos dos anuncios son ejemplo de como hay vida mas alla del futbol y por tanto, mas alla de Europa. Aqui se tratan los deportes reyes de Estados Unidos: el futbol americano y el beisbol -baseball-. Por destacar, el primero vuelve a tratar el tema de la superacion que tanto hace que nos identifiquemos con los anuncios (sufrir y luchar es comun en casi todas las personas). Por otro lado, Nike posee en su repertorio mas anuncios de deportes que no causan gran entusiasmo por estos lares, como puede ser: criquet o ciclismo (en este ultimo, sobre todo, se destaca la figura de Lance Armstrong. El americano puede regodearse de tener en su curriculum una buena serie de spot, y es que es un luchador y sufridor por naturaleza). Si nos centramos en los ultimos años de los anuncios de esta marca, veremos mejorada la cantidad y muy de vez en cuando la calidad. Nike ha vuelto a encontrar un "filon" en su promocion: los mundiales y las olimpiadas. Es aqui cuando de verdad echan el resto. Por destacar pondria dos videos: el primero viene de la mano de Guy Ritchie, director de peliculas como "Snacht: cerdos y diamantes" o la ultima de "Sherlock Homes", que tuvo via libre para crear y utilizar jugadores. Al ser ingles, el spot se lo ha llevado a su tierra utilizando equipos de la premier league. Para mi, uno de los mejores anuncios del año pasado, una joyita: NEXT LEVEL.
El segundo es el nuevo spot realizado por la cercania del mundial. Con nuevo y pegadizo eslogan: Escribe el fututo. Posiblemente el anuncio del año de Nike.
Y es que lo que tiene Nike y sus creativos, que son capaces de colarnos un anuncio en mitad de nuestra pelicula favorita, hacer que nos gusten y por si fuera poco ir a internet para verlo completo. Nike evolution.
Cuando ya esta todo visto a la hora de promocionar una pelicula ¿que se puede hacer para ir un paso por delante? Pues eso es lo que debieron pensar los actores de la pelicula Robin Hood cuando decidieron versionar la cancion de 'Beautiful Girl' de Sean Kingston en plena plaza de Roma. Personalmente, el tito Crowe nunca dejara de sorprenderme.
Una vez finalizada una de las series que mas personas a movido a nivel mundial deberiamos plantearnos como trabajan unos cerebros tan creativos como sus guionistas.
De Bono distingue entre pensamiento creativo y pensamiento reactivo. El pensamiento reactivo, en el que considera que se basa la mayor parte de la tradición del pensamiento occidental, y consiste en el diálogo y en la argumentación dialéctica y cuya utilidad consiste en saber reaccionar ante un interlocutor, pero no para genera propuestas.
El pensamiento creativo se centra en cambio en producir propuestas, establecer objetivos, evaluar prioridades y generar alternativas.
De Bono afirma que se puede aprender a aplicar el pensamiento creativo lo mismo que se aprende cualquier habilidad. Para conseguirlo hay que racionalizar la confusión que caracteriza al pensamiento, en que la creatividad, la lógica, la información o la esperanza se solapan y nos agobian. De alguna manera los sombreros racionalizan y secuencian esta confusión. También establecen una intencionalidad de pensar, y de acuerdo con De Bono, es esa intención, unida a los movimientos que realicemos para alcanzarla la que convertirán una idea en realidad.
De acuerdo con el autor, son la intención y los movimientos para llegar a algo lo que convierte una idea en realidad. La intención de pensar nos convierte a cada uno de nosotros en pensadores. De lo que se trata es de racionalizar el proceso para conseguir alcanzar el objetivo.
Aprender a pensar es una de las asignaturas pendientes en nuestro sistema escolar. Edward de Bono nos propone es métodos que nos permitan enseñar a pensar de manera más eficaz. Desarrollar el pensamiento creativo a través de los seis sombreros es bueno porque los sombreros nos permiten:
Representar un papel: Mientras alguien en un grupo "se pone un sombrero" esta representando un papel, y por lo tanto está de alguna forma liberándose de las defensas del ego, que son responsables de los errores prácticos del pensar. Dirigir la atención: "Ponerse un sombrero" implica dirigir la atención de forma consciente hacia una forma de pensar, lo cual da a cualquier asunto seis aspectos diferentes. Crear flexibilidad: Al pedir a alguien, incluso a uno mismo, que se ponga un sombrero, se le esta pidiendo que cambie de modo, que deje de ser negativo o se lee está dando permiso para ser puramente emocional Establecer las reglas del juego: Los seis sombreros establecen unas ciertas reglas para el "juego" de pensar y particularmente para la forma del pensamiento que se ocupa de trazar mapas como opuesto - o distinto- al de discutir .
